她畅想自由，热爱用户研究，喜欢讲究策略；她作为YANG DESIGN的设计策略研究所总监，或许被称为“工作狂人”，但偶尔小调皮也喜欢半工作半放假的理想状态；她专注于产品策略、用户体验、服务设计、品牌 DNA 及趋势分析领域的研究并曾获德国红点、美国IDEA、亚洲最具影响力设计银奖、LinkedIn 中国最具影响力人物等多项国际奖项；她知性，她健谈，她或许喜欢书的香气融入自我，著有的《中国设计趋势报告》、《生活美学商业趋势报告》、《中国亚文化生活形态研究报告》等专业报告已渐渐成为业内风向指标。这次纳金网有幸邀请这位设计师，却又不只是设计师的前瞻性设计策略专家黄晓靖老师做客我们的栏目。

纳金网艺家人设计师——黄晓靖

纳金网：

    作为一名成功的设计策略与趋势专家，您在读书时从工业设计转向设计策略研究，这一胆大的“跨界”契机是什么？方向的转变有没有给您初期带来障碍或困顿？

黄晓靖：

    相比起单纯的工业设计，我在读书时就感到设计策略研究更吸引我，因此有参与不少用户研究项目。在德国时我学习的是体验设计，但后来在YANG DESIGN的工作会更为广泛。YANG DESIGN的目标是中国最具前瞻思维的工业设计公司，我们服务的客户也包括国内外众多领先品牌，因此研究本来就是设计过程中一个重要的步骤。

纳金网：

    YANGDESIGN每年推出的《中国设计趋势报告》似乎已然成为国内设计行业的专业参考报告，报告中对中国的社会、政治、经济、文化、科技和设计六个方面进行研究，您认为哪一方面是最难的？为什么？

黄晓靖： 

    YANG DESIGN自2005年起率先从德国引入了领先的趋势预测工具，并邀请不同行业的意见领袖构成专家团队，共同打造了国内最专业的趋势研究团队。相应地，在《中国设计趋势报告》中，我们采用了专属四步趋势预测法，每年都会对中国的社会、政治、经济、文化、科技和设计六个方面进行研究，结合六大领域的专家访谈，提出符合中国人生活形态的预测，最后转化为设计的语言。而这四步专属趋势预测法中最难的环节，是如何将抽象的概念转化为创新的色彩、材质、表面处理(CMF)设计语言，并为读者视觉化地展示四大设计趋势。

    针对这个难题，我们做了一个新的尝试。在2017设计上海，我们联手德国巴斯夫、德国默克化工、美国杜邦Tyvek®、VOXFLOR华腾®、瑞典木业、德国科思创等顶级材料品牌，在西入口策展了名为中国设计趋势（China Design Trends Gallery）的展览，在中国设计界首次把每年一度的前瞻性研究项目《中国设计趋势报告》转化为展览形式，并获得现场超过5万名专业观众和媒体的欢迎。

中国设计趋势报告

中国设计趋势展览

纳金网：

    现今中国的市场在互联网的发展下发生了许多变化，互联网巨大的营销下也会对消费者对于产品的选择产生影响，在您新的报告中是否会加入互联网对于设计所产生的趋势？您认为趋势会是什么？

黄晓靖：

    从2015年起，YANG DESIGN提出“愈虚拟，愈真实”的宏观主题。第三次工业革命的浪潮席卷而来，随着网络和社交媒体在中国的大量普遍，人们的生活在虚拟世界不断寻找着新的刺激体验，遍布于社交网络上的信息犹如低头族的鸦片，成为了我们每天的快速消费品。移动互联网、小屏幕、ACNG动漫和游戏塑造了年轻一代以图像为表达媒介的审美观。比如，根据YANG DESIGN在《中国设计趋势报告》中提出的”幻次元“设计趋势，未来产品的色彩灵感来自几乎没有极限的梦幻二次元世界，非自然的人工色彩体现了旺盛的荷尔蒙和创造欲望。适合表达这一趋势的材料常常打破传统制造工艺限制，表面富有光泽和闪烁效果。

《中国设计趋势报告》中提出的“幻次元”设计趋势

纳金网：

    外国的设计在中国会“水土不服”，而现今越来越多的中国设计师在国外的设计大赛上揽奖且运用到中国元素，您是否有想过中国的设计也会在国外产生“水土不服”？外国人能否理解我们传统的中国元素？

黄晓靖：

    我所创办的YANG DESIGN设计策略研究所曾做过关于设计史和中国消费者审美偏好的研究，我们认为“表面化地应用中国元素”和“针对中国消费者审美的设计”是两种完全不同的产品设计手法。

    今天的很多设计仍然属于表面化地应用中国元素。在商业层面，中国元素的运用只是一种手段，一种可以快速帮助商业品牌获得中国市场巨大利润的手段。面对不同的消费群体，为了满足其需求与好奇，商业品牌可以尝试在商品中融入中国元素，设计师也可以是外国人。当然如果有必要的话，也可以是融入印度、非洲或是埃及文化。

    强调“中国元素”在设计中的运用，对于西方设计师而言或许是一种好奇或商业手段。对于中国设计师而言是面对西方强势文化的一种对抗，是民族自卑感在设计中的一种体现，同时也夹杂着在中国经济飞速发展的背景下的一种民族情结的抬升。而针对中国消费者审美和使用习惯的设计，则比表面化地用中国元素更有难度，因为这意味着要深入洞察当下中国人的消费心理。

纳金网：

    近几年发现服饰，成衣类的时尚圈是一个轮回，从去年到今年的众多珠宝和服装设计似乎回到了80、90年代的复古风，您认为品牌设计和产品设计是否也是一个不断复古转新潮，新潮转复古的圈呢？

黄晓靖：

    流行趋势有一定的波动性和循环规律。在《中国设计趋势报告》中，我们提出了一个复古的趋势主题:趣守艺。“趣守艺”对应的消费群体是新一代小中产者以及富裕的年轻一代，拥有良好的教育背景与独特的个性品味，注重消费体验与产品背后的故事，愿意为自己的爱好与审美买单。匠心独造的摩登手工艺、具有时间沉淀感的色彩成为了这一趋势的亮点。 

《中国设计趋势报告》中提出的趣守艺趋势主题

纳金网：

    您带领的YANGDESIGN团队现阶段已趋于成熟，为许多品牌企业实现了其商业价值，制定了精准的设计策略。那么您自己是如何看待品牌设计在市场上的价值的？品牌的设计与产品的设计是否有直接的联系？

黄晓靖：

    一开始时，消费者的实用性需求更高，品牌竞争较少导致广告、渠道投放效率高，品牌营销对消费者的影响力远远大于产品本身。但经过大量的市场教育，现在的市场环境，包括企业和消费者的想法已经逐渐不一样了。在现在绝大部分的项目中，品牌的设计与产品的设计是密不可分的。比如YANG DESIGN的很多包装设计项目就包括了品牌策略、品牌命名、工业设计、平面设计、CMF（色彩、材料和表面处理）设计等工作。

纳金网：非常感谢晓靖老师给我们带来的分享！

黄晓靖：不客气！

免责声明：此文内容为本网站转载自网络，仅代表作者个人观点，不作任何商业用途，如有标错或侵权，请与我们联系：王女士15818642606